Le festival “Jazz aux Capucins” – 2025

Quatre musiciens revisitent des standards de jazz en passant par la chanson française ou autre : Caravan, Autumn leaves, Jardin d’hiver, Englishman in New York.
Sur des rythmes ternaires, latino et des ballades envoûtantes et chaleureuses connues de tous, cette formation revendique le partage musical, l’évasion et les échanges avec le public.

Après plus de 300 concerts le groupe TRANS KABAR prend un nouveau souffle pour venir souffler la braise des kabars réunionnais électrisés en accueillant David Doris au chant et au kayamb, une voix roots venue directement des kabars réunionnais, Clémence Gaudin à la contrebasse. Stéphane Hoareau est toujours à la direction et la guitare et Ianik Tallet à la batterie. TRANS KABAR s’inspire du Servis Kabaré, cérémonie festive issue des rituels des esclaves faîte pour communier avec les ancêtres par la musique, les chants et les danses. Souvent rejeté, interdit, presque oublié, ce rite a survécu dans la clandestinité. TRANS KABAR le remet au goût du jour. Spontanés et hyper-créatifs, les quatre artistes laissent une large place à l’improvisation. Des rythmiques rock maloya sculptées qui plongent dans les complaintes d’un blues insulaire.

Au royaume de la musique rebelle, SĖLĒNĘ trône sur des mondes multiples, puissants et psychédéliques, électriques, oniriques et surréalistes. SĖLĒNĘ, c’est un mélange de caractère(s). Forgée à La Réunion, Mélanie Badal, violoncelliste, est à l’origine de ce répertoire classique joyeusement bousculé, dès 2018, par les accents de musique électroacoustique. Blaise Cadenet guitariste-alchimiste s’est glissé dans les volutes du projet. Terrain rêvé pour Mahesh Vingataredy, batteur et percussionniste à la très riche expérience. Chez SĖLĒNĘ, le téméraire fusionne avec le fragile, la vigueur frontale des effets avec la nostalgie des mélodies, jouées ou chantées, où quelques blessures passent pudiquement. SĖLĒNĘ est un trio sensible où le monde entier fait nation, où la poésie efface les frontières, en cadence.

Prix du public du tremplin du Nîmes Métropole Jazz festival 2023, le quartet Javotte a été créé par la flûtiste et compositrice Lucie Jahier. Pour trouver sa propre « voix » et s’affranchir des codes, elle a composé des pièces musicales éclectiques sur-mesure influencées par Hermeto Pascoal, Magic Malik, Naïssam Jalal, Ian Clarke et George Philipp Telemann. Cherchant à repousser les frontières des styles et revendiquant le mélange des genres, elle fusionne toutes ses influences : choro, jazz, forró, jazz – rock, musique improvisée et musique contemporaine pour créer une musique vivante et explosive !